جزئیات 7 کارگاه تخصصی بینالمللی در جشنواره خورشید
به گزارش گروه فرهنگی آنا و بهنقل از روابط عمومی پنجمین جشنواره فیلم مستقل خورشید، این جشنواره با هدف ارتقای سطح دانش و آگاهی فیلمسازان فیلم کوتاه و مستند ایرانی بر اساس استانداردهای روز جامعه بینالمللی و با تمرکز بر سینمای مستقل و تجربی، همزمان با برگزاری جشنواره در دیماه سال جاری، 7 کارگاه تخصصی آموزشی شامل: 2 آتلیه و 5 مستر کلاس، با حضور اساتید دانشگاههای پاریس (سوربن) و بروکسل به شرح ذیل برگزار میکند.
1- آتلیه خلاقیت در هنر سینما و ویدئو (3 جلسه 2 ساعته)
استاد: شارلوت هوبر
توضیحات: خلاقیت در هنر سینما و ویدئو به کجا میروند؟
هنر تصویری: رسانه یی متحرک که با وجود تمام پیچیدگیاش، همزمان رسانه، وسیله، تکنیک و بیان مسائل درونی است.
این کارگاه تاریخ هنر معاصر را توسط ویدئو و تجربهگراییهای متفاوت به نمایش میگذارد و از شرکتکنندگان میخواهد که اثری هنری را به صورت اشتراکی خلق کنند و سپس با بحث گفتوگو درباره کار آنها به مفاهیم ذکر شده نگاهی جدید پیدا کنند.
بیوگرافی استاد: شارلوت هوبر متولد سال ١٣٦٣، نانت فرانسه، در پاریس زندگی میکند و همه جای دنیا کار میکند. دارای مدرک پیش دکترای تحقیقی در رشته هنرهای تجسمی است و سپس ادامه تحصیل در مدرسه عالی ملی سرژی در رشته هنر و بعد از آن در رشته هنرهای تصویری در بروکسل داده است. در حال حاضر او مدرس هنرهای تصویری و هنر کانسپتوال در دانشگاه پاریس هشت است.
وی با هنرمندان بزرگی همچون ریموند دو پاردن، آنییس وردا و دیوید لینچ کار کرده است و آثار خود را در پاریس و شهرهای دیگر چون نانت، بروکسل،تولوز، نیویورک و یا کازانووا به نمایش گذاشته است.
شارلوت هوبر برنده جایزه هنرهای معاصر فرانسوا شیدر (آلزاس)، هامس (بروکسل) و جایزه دوستان موزه هنرهای زیبای نانت شده است. هم اکنون در آتلیه هوای بهشت (توکیو) در حال اجرای اثر ویدئویی است.
شرایط ثبت نام: ظرفیت این آتلیه بسیار محدود است و قابل استفاده برای هنرمندان سینما، پرفورمنس، عکاسی، نقاشی، مجسمهسازی، ویدئوآرت و ... است.
این آتلیه عملی بوده و شرکت کننده میبایست در مدت برگزاری آن پروژهای را به انجام رساند.
گواهی نامه: به شرکتکنندگان در این آتلیه گواهی شرکت با لوگو دانشگاه پاریس (سوربن) 8 و 10 و با امضای جشنواره خورشید، انجمن همقدم فرانسه، پژوهشکده فرهنگ هنر و معماری و استاد دوره اعطا خواهد شد.
2- آتلیه قلم - دوربین و سفر درونی (2 جلسه 2 و 2/5 ساعته)
استاد: فیلیپ کاستلنیک
توضیحات: فیلم گرفتن از یادداشتهای سفر
فراخوانی برای فرورفتن در عمق زمینه قریب که به عنوان آشکارکننده خودمان عمل میکند، با این هدف که این تجربه با قلم - دوربین به فرم سینمایی خاص، شاعرانه و درونی تبدیل شود و خودآگاهی را در سفر ایجاد کند.
در این کارگاه از شرکتکنندگان خواسته خواهد شد که فیلمی از تجربه سفری خود بسازند. تجربهای در سینما به صورت اول شخص مفرد، با فرمی آزاد که نشاندهنده رابطهشان با دنیا در محیطی قریب و جدید باشد.
بیوگرافی استاد: فیلیپ کاستلنیک هفت مهر ١٣٥١ در خانواده اهل موسیقی، ادبیات و تئاتر در فرانسه متولد شده است. او سینما را در سینه سوپ (مدرسه عالی ملی سینما) در فرانسه آموخته است و در همان زمان شروع به ساختن اولین فیلمهای خود به شیوه فیلمسازی بدون تدوین میکند، سبکی که او را در سناریونویسی حرفهای و دقیق، متبحر میکند. او ادامه تحصیل در رشته هنرهای نمایشی در دانشگاه بوردو فرانسه میدهد و تخصص خود را در کاگردانی بازیگر میگیرد. وی اولین فیلم بلند خود را درباره جدایی شخصیت خصوصی و عمومی با ساختاری پیچیده و ظریف در غالب داستانی میسازد. او به تدریج به سمت فیلمسازی مستقل متمایل میشود و با گروه کوچک حرفهای چندین فیلم میسازد و در این فیلمها بیشتر خود را بر موضوعاتی چون غریبهای در فضای آشنای خانوادگی، سختی نوجوانی و جوانی، عشق دیوانهوار و تنهایی، با ساختارهای خلاق و متفاوت، متمرکز میکند. دنیای سینمای مستقل به او اجازه میدهد که به تجربیات متعددی دست زند و خلاقیت و تصویرسازی خود را گسترش دهد.
در سال ٢٠٠٢ تصمیم به سفر در قاره آسیا میگیرد، این سفر چند ساله دیدگاه او را عوض میکند و او را علاقهمند به فیلمسازی مستند با ساختارهای گوناگونش میکند و در مدت این سفرها با یادداشتهای سفرش، چندین فیلم مستند با ساختار کلاسیک، تجربی و داستانی میسازد. در این فیلمها شخصیتهای فیلمهای او جای خود را از شخصیت ملاقات شده به شخص ملاقاتکننده، میدهند و در دنیای آشنای یک فرد ناآشنا تجربهگرایی میکنند. بدین ترتیب، دوربین فیلمسازی او نقش راوی را میگیرد که فی البداهه و بدون تأمل تعریف میکند، این نگاه جدید با غالب سینمای مستقل به فیلیپ کاستلنیک اجازه میدهد تجربهگراییاش را به حد اعلا برساند.
پس از بازگشت از سفرهای چندین سالهاش در دنیای سینمای مستقل ادامه میدهد و در آخرین فیلم بلند داستانی خود که فرمی مستند دارد، تصویری تلخ از شخصیتی در جامعه فردگرا میسازد که نمیتواند با وجود امکان آزادی بیان، ارتباط برقرار کند. فیلپ کاستلنیک در حال آمادهسازی فیلم بعدیاش است که تجربهگرایی جدید با انیمیشن است.
در کنار فیلمسازی فیلیپ کاستلنیک نویسنده و سناریونویس است و آثار او در رادیوهای فرانسه به اجرا در آمدهاند و آخرین اثر او از ژانویه ٢٠١٦ در رادیو فرانس کولتور اجرا خواهد شد و همچنین وی نوازنده پیانو و خواننده است و دوره موسیقی سنتی هندوستانی در بنارس دیده است.
شرایط ثبت نام: ظرفیت این آتلیه عملی بسیار محدود است و قابل استفاده برای هنرمندان سینما، ویدئو و در بازه سنی 20 الی 30 سال است.
گواهی نامه: به شرکتکنندگان در این آتلیه گواهی شرکت با لوگو دانشگاه پاریس (سوربن) 8 و 10 و با امضای جشنواره خورشید، انجمن همقدم فرانسه، پژوهشکده فرهنگ هنر و معماری و استاد دوره اعطا خواهد شد.
3- مسترکلاس سینمای مستقل و سناریو با ساختاری باز (3 ساعت)
استاد: فیلیپ کاستلنیک
توضیحات: در این جلسه میپردازیم به مفهوم خودکفایی، سینمائی آزاد و خلاقیتی آزمودنی همراه با انعطاف در نوشتن برای دیدن آن چیزی که نمیتوان با کلمات بیان کرد.
بیوگرافی استاد: فیلیپ کاستلنیک هفت مهر ١٣٥١ در خانواده اهل موسیقی، ادبیات و تئاتر در فرانسه متولد شده است. او سینما را در سینه سوپ (مدرسه عالی ملی سینما) در فرانسه آموخته است و در همان زمان شروع به ساختن اولین فیلمهای خود به شیوه فیلمسازی بدون تدوین میکند، سبکی که او را درسناریونویسی حرفهای و دقیق، متبحر میکند. او ادامه تحصیل در رشته هنرهای نمایشی در دانشگاه بوردو فرانسه میدهد و تخصص خود را در کاگردانی بازیگر میگیرد. وی اولین فیلم بلند خود را در باره جدایی شخصیت خصوصی و عمومی با ساختاری پیچیده و ظریف در غالب داستانی میسازد. او به تدریج به سمت فیلمسازی مستقل متمایل میشود و با گروه کوچک حرفهای چندین فیلم میسازد و در این فیلمها بیشتر خود را بر موضوعاتی چون غریبهای در فضای آشنای خانوادگی، سختی نوجوانی و جوانی، عشق دیوانه وار و تنهایی، با ساختارهای خلاق و متفاوت، متمرکز میکند. دنیای سینمای مستقل به او اجازه میدهد که به تجربیات متعددی دست زند و خلاقیت و تصویرسازی خود را گسترش دهد.
در سال ٢٠٠٢ تصمیم به سفر در قاره آسیا میگیرد، این سفر چند ساله دیدگاه او را عوض میکند و او را علاقهمند به فیلم سازی مستند با ساختارهای گوناگونش میکند و در مدت این سفرها با یادداشتهای سفرش، چندین فیلم مستند با ساختار کلاسیک، تجربی و داستانی می سازد. در این فیلمها شخصیتهای فیلمهای او جای خود را از شخصیت مالاقات شده به شخص ملاقات کننده، میدهند و در دنیای آشنای یک فرد ناآشنا تجربه گرایی میکنند. بدین ترتیب، دوربین فیلمسازی او نقش راوی را میگیرد که فی البداهه و بدون تأمل تعریف میکند، این نگاه جدید با غالب سینمای مستقل به فیلیپ کاستلنیک اجازه میدهد تجربه گرایی اش را به حد اعلا برساند.
پس از بازگشت از سفرهای چندین سالهاش در دنیای سینمای مستقل ادامه میدهد و در آخرین فیلم بلند داستانی خود که فرمی مستند دارد، تصویری تلخ از شخصیتی در جامعه فردگرا میسازد که نمیتواند با وجود امکان آزادی بیان، ارتباط برقرار کند. فیلپ کاستلنیک در حال آماده سازی فیلم بعدی اش است که تجربه گرایی جدید با انیمیشن است.
در کنار فیلمسازی فیلیپ کاستلنیک نویسنده و سناریو نویس است و آثار او در رادیوهای فرانسه به اجرا در آمده اند و آخرین اثر او از ژانویه ٢٠١٦ در رادیو فرانس کولتور اجرا خواهد شد و همچنین وی نوازنده پیانو و خواننده است و دوره موسیقی سنتی هندوستانی در بنارس دیده است.
شرایط ثبت نام: شرکت در این مستر کلاس برای کلیه علاقهمندان آزاد است.
(شرکت در این مستر کلاس برای فیلمسازان راهیافته به بخش مسابقه اصلی جشنواره خورشید رایگان است)
گواهی نامه: به شرکت کنندگان در این مستر کلاس گواهی شرکت با لوگو دانشگاه پاریس (سوربن) 8 و 10 و با امضای جشنواره خورشید، انجمن همقدم فرانسه، پژوهشکده فرهنگ هنر و معماری و استاد دوره اعطا خواهد شد.
4-مستر کلاس تئوری عدم قطعیت و سینما (3 ساعت)
استاد: ژان میشل روو
توضیحات: تحقیقی در باره دنیای نامرئی
ما در دنیایی متعدد زندگی میکنیم: تعددالدنیا
موجودات باهوشی در ماورالطبیعت به آلبرت اینشتن تئوری نسبیت را الهام کردند.
ژان میشل روو در این جلسه تعریف خواهد کرد که چگونه و چرا بدون هیچ پیش قضاوتی فیلم مستندش را درباره حضور اِلف (گونه یی از جِن ها) در ایسلند کارگردانی کرد؛ موجودات ماوراءالطبیعه، فرشتهها و روح هایی که بعضی از انسانها با آنها ارتباط برقرار میکنند. این تحقیق او را تا حد مرزی درک ما از دنیا و خودمان میبرد، جایی که همه چیز نسبی است.
بیوگرافی استاد: ژان میشل روو متولد نانسی، کارگردان خود آموخته فرانسوی است. علاقهاش به سینما در نوجوانی از فیلم گرفتن بازیگران گروه تئاترش با دوربین هشت میلیمتری شروع شد. در همان سنین گروه موسیقی خود (Kni Crik) را با سه نوازنده دیگر تشکیل داد و به مدت ده سال با شیوهای خاص (موسیقی تجربی راک قومیِ) کنسرتهای مختلف اجرا کرد و سی دیهای متعددش تولید و پخش شد.
او در سن هفده سالگی اولین فیلم کوتاه داستانی خود محله وحشی را کارگردانی کرد، فیلمی که بیانگر اولین قدمهای او به سمت دنیای فانتزی بود. دو فیلم بعدی او الهام گرفته از آثار فیلیپ ک. دِک است: صدای صحرا ١٩٨٧ و زیادی نزدیک به خدا ١٩٩٢ و همچنین اولین فیلم بلندش : هزار عجایب دنیا ١٩٩٧ با حضور بازیگرانی چون چلکی کاریو (tchelky Karyo)، ژولی دِلپی و ماریا دِمِدِروس. این فیلم جایزه بهترین فیلم اروپایی را از فستیوال رم و جایزه بزرگ فستیوال ملمو را دریافت کرد.
اوایل دهه نود برای فیلمی علمی تخیلی به ایسلند رفت و در آنجا متوجه شد که مردمان این کشور باور به وجود اِلف دارند، ژان میشل روو جذب صداقت ایسلندیها و مرعوب زیبایی قریب طبیعت ایسلند شد و مستند تحقیقی خود را در باره دنیای فراطبیعی ایسلند با عنوان تحقیقی درباره دنیای نامرئی در سال ٢٠٠٢ ساخت .
ژان میشل روو از سال ١٩٨٨ فیلمهای متعددی را برای تلویزیون کارگردانی کرده است.
شرایط ثبت نام: شرکت در این مستر کلاس برای کلیه علاقهمندان آزاد است.
(شرکت در این مستر کلاس برای فیلمسازان راهیافته به بخش مسابقه اصلی جشنواره خورشید رایگان است)
گواهی نامه: به شرکت کنندگان در این مستر کلاس گواهی شرکت با لوگو دانشگاه پاریس (سوربن) 8 و 10 و با امضای جشنواره خورشید، انجمن همقدم فرانسه، پژوهشکده فرهنگ هنر و معماری و استاد دوره اعطا خواهد شد.
5- مستر کلاس ویدئوآرت و سینمای تجربی (4 ساعت)
استاد: مائل لومِ
توضیحات: ساختنِ بیان چند رسانهای
برای سینمای نقاش و یا ویدئو آرت، مائل لومِ بر وسایل بیان تجسمی با پیوند دادن رسانههای گوناگونِ تصویر متحرک از پرفورمنس تا اینترنت و هنر شهری، تاکید میکند. او تجربیات خود را از ابتدای ساختن شیوههای تولید تا پخش در اختیار شرکتکنندگان میگذارد.
بیوگرافی استاد: مائل لومِ متولد ١٣٥٥ در رِم فرانسه است. پس از تحصیلات در رشته سینما، به سناریونویسی کارتون در تلویزیون میپردازد.
از سال ٢٠٠٢ او در چندین رشته که هنر، علم و سیاست را به هم پیوند میدهند، کار میکند تا بتواند حول کنترل ارتباط تکنولوژیک با بدنها و موجودات زنده و تشابه و زیباییشناسی شان، سوال هایش را مطرح کند. بدین ترتیب، وی پرتقال برای استراحت و سبزیجات روی رایانه را میفروشد و یا ماشین برگشت زمان را نصب میکند: تمام این بازیها کاملاً جدی هستند و برای زنده کردن حس باور به توهمی آگاهانه با هدف تعریف کردن چیزی غیر ممکن ولی امکانپذیر.
پرفورمنسها، چیدمانها، نوشتهها و نمایشها و دیگر آثار او در موسساتی چون کاخ توکیو (palais Tokyo ) و (Gaîté lyrique ) در پاریس و موزه تاریخ علوم در ژنو به اجرا در آمدهاند.
شرایط ثبت نام: شرکت در این مستر کلاس برای کلیه علاقهمندان آزاد است.
(شرکت در این مستر کلاس برای فیلمسازان راهیافته به بخش مسابقه اصلی جشنواره خورشید رایگان است)
گواهی نامه: به شرکت کنندگان در این مستر کلاس گواهی شرکت با لوگو دانشگاه پاریس (سوربن) 8 و 10 و با امضای جشنواره خورشید، انجمن همقدم فرانسه، پژوهشکده فرهنگ هنر و معماری و استاد دوره اعطا خواهد شد.
6- مستر کلاس انسانشناسی و سینمای تجربی (3 ساعت)
استاد: لورنت ون لانکر
توضیحات: درباره انسانشناسی و سینمای تجربی با مروری بر دوفیلم در این زمینه موضوع این مستر کلاس است.
بیوگرافی استاد: لورنت ون لانکر در دو زمینه فیلم و انسانشناسی تحصیل کرده است. او دارای مدرک دکترای هنر صوتی و تصویری است.
وی سخنران مدارس فیلم (ال. یو. سی. ای و آی. ان. اس. ای. اس) و دانشگاههای (اف. یو برلین) و مرکز فرهنگی صوتی و تصویری است. مستندهای ابتدایی او نشان دهنده موضوعات اجتماعی و مسایل دینی است. مانند: ما به روح اعتقاد داریم، ماکو، ... (برنده جایزه بی. رایت) در ادامه مجوعه کارهای کوتاه «تجربیات قومشناسی» (برنده جایزه ویدئو اکس). فیلم مستند بلند او «سوریه» برنده جوایز معتبر بینالمللی بوده و در بلژیک فیلم تحسین شدهای است.
وی همچنین یک وب پروژه هنری را انجام داده است. ون لانکر سالها به تولید فیلم کوتاه داستانی اختصاص داده است (مانند: میان دو دریا 1994، پیِر 2000). او اولین ساخته بلند سینماییاش «براک» را به تازگی به پایان رسانده است.
فیلمهای او نمایشگر گفتوگوهای چندفرهنگی و ترسیمکننده سبکهای گوناگون: خودبازتابی، نمایشی و سینمای حسی هستند.
این فیلمها نمایشدهنده گفتوگو بین اخلاق و زیباییشناسی، شاعرانگی و سیاست هستند.
وی در مجامع ، مدارس، دانشگاهها و رویدادهای بسیار معتبری به عنوان سخنران حضور داشته و به کشورهای بسیاری سفر نموده است.
شرایط ثبت نام: شرکت در این مستر کلاس برای کلیه علاقهمندان آزاد است.
(شرکت در این مستر کلاس برای فیلمسازان راهیافته به بخش مسابقه اصلی جشنواره خورشید رایگان است)
گواهی نامه: به شرکت کنندگان در این مستر کلاس گواهی شرکت با لوگو دانشگاه پاریس (سوربن) 8 و 10 و با امضای جشنواره خورشید، انجمن همقدم فرانسه، پژوهشکده فرهنگ هنر و معماری و استاد دوره اعطا خواهد شد.
7- مستر کلاس از حلقه فیلم تا دیجیتال (2 ساعت)
استاد: استیون مارتین
توضیحات: نگاهی به تجربهای حرفهای
این جلسه توضیحی است از حاصل پیش رفت تکنولوژیک و انسانی در شکلی دیگر دادن به سینمای اروپایی و آمریکایی در دهه اخیر و و به شرکتکنندگان نشان میدهد که چگونه بتوانند از این پیشرفت تکنیک در سینما بهترین بهره هنری را ببرند.
بیوگرافی استاد: استیون مارتین متولد ٣٠ فروردین ١٣٦٤ در شهر مان فرانسه است. او حرفههای مختلفی را در سینما انجام میدهد، کارشناس فنی سینما است و محدوده کاری او از کارگردانی آغاز میشود و تا آموزش، تدوین فیلم، صدابرداری و تمامی کارهای بعد از فیلمبرداری گسترش مییابد. او مدیر اتاقهای فرمان سینمای پانتئون شرکت تهیه و تولید why ont است و همزمان مدیریت شرکت تهیه و تولید les films grands 8 را بر عهده دارد. ستیون مارتین چند حرفهای بدون خود را مخصوصاً در اختیار پروژههای خاص و نوآور و تجربهگرا میگذارد و در چندین و چند آثار سینمایی داستانی، مستند و تجربی و مستقل، تجاری و آموزشی همکاری داشته است.
در حال حاضر وی در موسسه بینالمللی صدا و سیما در پاریس تدریس میکند و کلاسهای او شامل مسایل تئوریک و عملی است.
شرایط ثبت نام: شرکت در این مستر کلاس برای کلیه علاقهمندان آزاد است.
(شرکت در این مستر کلاس برای فیلمسازان راهیافته به بخش مسابقه اصلی جشنواره خورشید رایگان است)
گواهی نامه: به شرکت کنندگان در این مستر کلاس گواهی شرکت با لوگو دانشگاه پاریس (سوربن) 8 و 10 و با امضای جشنواره خورشید، انجمن همقدم فرانسه، پژوهشکده فرهنگ هنر و معماری و استاد دوره اعطا خواهد شد.
مهلت ثبت نام: 30/ 9/ 1394 (پایان آذرماه سال جاری)
زمان برگزاری کارگاه ها: 22 الی 25 دی ماه سال جاری
مکان برگزاری: پژوهشکده فرهنگ، هنر و معماری واقع در خیابان انقلاب، بین خیابان فلسطین جنوبی و چهارراه ولیعصر، نبش خیابان شهید مظفر جنوبی، شماره 1176
«پنجمین جشنواره فیلم کوتاه مستقل خورشید» بعنوان رویداد ویژه سینمای مستقل تجربی در کشور به همت پایگاه حمایت از فیلم کوتاه مستقل و دبیری مهدی یارمحمدی، دی ماه سال جاری در پژوهشکده فرهنگ، هنر و معماری در تهران برگزار میشود.
انتهای پیام/