پیشنهاد سردبیر
کدام شیوه کالابرگ به نفع شماست؟

جزئیات جدید از توزیع سبد کالای رایگان درب منزل 

آقای موسوی! دقیقاً کجای تاریخ ایستاده‌اید؟

از نخست‌وزیری امام (ره) تا پژواک پهلوی| بیانیه‌ای برای «هیچ»

شاخه زیتون در دست، انگشت روی ماشه؛ دکترین جدید تهران

پیام صریح تهران به کاخ سفید از کانال آنکارا

چرا نسخه «فشار حداکثری» دیگر در تهران شفا نمی‌دهد؟

خطای محاسباتی در اتاق‌های فکر واشنگتن

16:10 25 / 02 /1402
عضو انجمن علمی زبان و ادبیات فارسی ایران عنوان کرد؛

شناسایی نقالان نوپدید در کارگاه‌های آموزشی کودکان و نوجوانان

سعید گودرزی عنوان کرد: برپایی کارگاه‌های آموزشی برای کودکان و نوجوانان علاقه‌مند و برگزاری جشنواره‌های شاهنامه‌خوانی و نقالی می‌تواند در شناسایی نقالان نوپدید و معرفی آنان به جامعه هنری کارساز باشد.

سعید گودرزی عضو انجمن علمی زبان و ادبیات فارسی ایران در حاشیه اختتامیه دومین جشنواره ملی شاهنامه‌خوانی و نقالی در گفت‌وگو با خبرنگار خبرگزاری علم و فناوری آنا اظهار کرد: نقل داستان‌های پهلوانی در ایران پیشینه‌ای کهن دارد و بنابر گواهی‌های مکتوب به روزگار ماد‌ها و هخامنشیان بازمی‌گردد.

وی افزود: «گوسان» نام معروف‌ترین داستان‌گذاران ایران پیش از اسلام است که از دوره اشکانیان تا اواخر دوره ساسانیان در دربار‌ و میان عموم به روایت‌گویی می‌پرداختند. این سنت داستان‌گویی در ایران پس از اسلام نیز با نام نقالی ادامه می‌یابد که دنباله همان رسم باستانی است.

عضو انجمن علمی زبان و ادبیات فارسی ایران اضافه کرد: یکی از کهن‌ترین شواهد نقل ملی ـ پهلوانی منثور در دوره اسلامی، اشاره فردوسی به شاهنامه خوانی ابومنصوری در میان همگان است: «چو از دفتر این داستان‌ها بسی/همی خواند خواننده بر هرکسی/جهان دل نهاده بر این داستان/همان بخردان نیز و هم راستان»، این نشان می‌دهد که نقال، داستانی را از روی متنی مکتوب و منثور در حضور مردم فقط بازگو می‌کرده است.

گودرزی بیان کرد: نقالی در عصر صفوی تا نیمه دوره پهلوی ترویج می‌یابد که گاهی به راویان آن «قصه‌خوان» نیز می‌گفتند. مجالس سهراب‌کشی، سیاوش‌کشی و ایرج‌کشی از معروف‌ترین و پربسامدترین مجالس بوده، به طوری که تبدیل به ضرب‌المثل عامیانه شده‌اند: «نوش دارو پس از مرگ سهراب» یا در داستان ایرج بیتی شهره عام و خاص می‌شود: میازار موری که دانه کش است/که جان دارد و جان شیرین خوش است»، بنابراین این تأثیرگذاری روایی حتی در نقاشی‌های قهوه‌خانه‌ای و نگاره‌های دست‌نویس شاهنامه رایج می‌‌شود.

وی، روش‌های نقالی را به برخوانی، پرده‌خوانی و طومارخوانی تقسیم کرد و ویژگی‌های آن را آشنایی نقال به شاهنامه‌شناسی در قلمرو‌های زبانی، ادبی و فکری، فصاحت و بلاغت، خوش‌صدایی، نمایشگری، بدیهه‌گویی، استفاده از زبان بدن، آشنایی با نقش‌خوانی و نقش‌آفرینی برشمرد.

عضو هیئت علمی دانشگاه آزاد اسلامی واحد زرقان تأکید کرد: برپایی کارگاه‌های آموزشی برای کودکان و نوجوانان علاقه‌مند و همچنین برگزاری جشنواره‌های شاهنامه‌خوانی و نقالی در سطح استانی و ملی برای آنان می‌تواند علاوه بر نوید گسترش این هنر ملی در شناسایی نقالان نوپدید و معرفی آنان به جامعه هنری کارساز باشد.

عضو انجمن علمی زبان و ادبیات فارسی ایران در ادامه توضیح داد: شاهنامه، هنری‌ترین متن از نوع ادبیات حماسی بوده که از جنبه‌های عالی نمایشی و تصویری برخوردار است و بدون تردید از پشتوانه‌های غنی برای اقتباس انواع نمایشنامه‌های صحنه‌ای، رادیویی و فیلمنامه‌های سینمایی و تلویزیونی به شمار می‌آید و با توجه به جنگ‌های رسانه‌ای دنیای کنونی شایسته است نویسندگان عرصه ادبیات نمایشی کشورمان در راستای تعلیم و تربیت مخاطب ایرانی، عنایت و بهره‌مندی بیشتری از این منبع انسان ساز و جامعه ساز داشته باشند.

به گزارش آنا، اختتامیه دومین جشنواره ملی شاهنامه‌خوانی و نقالی آفتاب صلح به همراه اختتامیه نخستین جشنواره سعدی‌خوانی فارس به میزبانی انجمن ادبی آفتاب صلح، اداره فرهنگ و ارشاد اسلامی و آموزش و پرورش ۲۵ اردیبهشت در تالار مهر شهرستان مرودشت به کار خود پایان داد.

انتهای پیام/

ارسال نظر